Üyelerimizden: Kadriye Camcı Glass ve cam sanatı tutkusu
”Cam ile çalışmayı; bitmek bilmeyen bir heyecan, bir renk cümbüşüyle dans etmek olarak tanımlarım.”
Cam ile nasıl tanıştınız, ne kadar süredir cam sanatı ile uğraşıyorsunuz?
Cam ile tanışmam üniversite yıllarında, tamamen tesadüfi olarak cam sanatçısı bir arkadaşım vesilesiyle oldu. Aslında, lisans eğitimimi Endüstri Ürünleri Tasarımı üzerine tamamladım. Cam ile tanıştıktan sonra endüstriyel cam tasarımına yönelmek istedim. Camın yapısını öğrenmek için farklı tekniklerde eğitimler almaya başladım. Niyetim yarım dönem kadar eğitim almaktı ancak cam sanatını deneyimlediğimde hissettiğim duyguyu tarif edemiyorum, benim için muhteşem bir deneyimdi.
Bir maddenin akışkan ve katı, sıcak ve soğuk hallerinde çalışmak ve bu çalışmayı sınırlı bir zaman içerisinde yapmaya çalışmak fazlasıyla heyecanlı bir duyguydu. Öncelikle endüstriyel tasarıma daha az ağırlık verip çoğunluğu cam sanatına ayırdım. Yaklaşık 4 yıl cam sanatı eğitimi aldım. Şu an eğitim verecek düzeyde olup hali hazırda eğitim versem de, kendimi daha da geliştirmek için farklı tekniklerde ve kendi alanımda eğitim almaya devam ediyorum.
Akışkan bir maddeye şekil vermek… Yüksek ısı ile çalışmak… Cam ile çalışmayı nasıl tanımlarsınız? Sizin için ne ifade ediyor?
Camın her haliyle çalışmak bana müthiş bir keyif veriyor. Açık alev cam tekniğinde yaklaşık 1200 dereceye çıkıyoruz ve camın en akışkan halini görüyoruz. Cama şekil verirken bal kıvamında devam edip; tansiyon oluşturmaması ve çatlamaması için sürekli sıcak tutmak durumunda olup çok kontrollü bir şekilde ilerliyoruz.
Cam benim için hiç bitmeyen, sürekli diri kalan ve kendini yenileyen bir heyecan. Yaptığım işe büyük heyecan duyarak her yeni işe tutkuyla başlayıp, istediğim renkler ve formlarla özgürce bir ahenk oluşturup ”camla oynamak” cam sanatını seçme nedenim. Cam; aynı zamanda muhteşem bir terapi, herkesin en az bir kere deneyimlemesi gereken müthiş bir şey olduğunu düşünüyorum. Cam ile çalışmayı; bitmek bilmeyen bir heyecan, bir renk cümbüşüyle dans etmek olarak tanımlarım.
Bize üretim sürecinizden, üretim sürecinizde kullandığınız malzemeler ve tekniklerden bahsedebilir misiniz?
Ben açık alev cam tekniğinde üfleme, dolu cam şekillendirme ve vitray tekniği çalışıyorum. Ağırlıklı olarak cam takılar ve aksesuarlar, iki boyutlu ve üç boyutlu çağdaş cam vitray objeler, pencere süsleri yapıyorum. Süreç her iki teknik için ayrı olsa da; temelde önce tasarım ve çizim daha sonra alevde şekillendirme, gümüş takı aparatlarının üretimi ve altın kaplama adımlarının ardından fotoğraf çekimine uzanan sosyal medya düzenlemesiyle birlikte online satış kanallarım olan Shopier ve Etsy dükkanlarıma ürün yükleme ile son buluyor.
Takılarda, özel İtalyan camları olan effetre çubuk camlar ve üflemede kullanılan borosilikat camlar kullanıyorum. Vitray çalışmalarda ise özel renkte ve kalınlıklarda vitray camları kullanıyorum.
Güzellik/estetik anlayışı sanata ve sanatçının tarzına yön veriyor… Kullandığınız teknik ve malzemelerden yola çıkarak tarzınızı nasıl tanımlarsınız?
Daha önce belirttiğim gibi, ben endüstriyel tasarımcı olarak lisans eğitimimi tamamladığım için tasarladığım takılarda daha minimal ve işlevsel kullanılabilecek formlara yöneliyorum. Takılar ürün olarak kullanıldığı için bu alanda aldığım tasarım eğitiminin etkisini hissediyoruz. Takıları açık alevde çalıştığımız için, effetre camlar daha yumuşak yapıda olup şekillendirmeye daha müsait olduğundan effetre camları ağırlıklı olarak kullanıyorum.
Ürün görselleriniz oldukça kaliteli, çekimleri kendiniz mi yapıyorsunuz?
Ürün görsellerime ait çekimleri kendim yapıyorum. Fotoğraflar, düzenlemeleri ve sosyal medya yönetimini de kendim yapıyorum. Üretimden satışa kadar her aşamada tek kişilik dev kadro olarak çalışıyorum.
Göz atın: İnternette ürün fotoğrafları nasıl olmalı?
Atölyenizde aynı zamanda cam sanatına dair eğitimler veriyor musunuz? Atölyeniz ile ilgili hayalleriniz var mı?
Atölyem şu an ev atölyesi şeklinde, evde üretim yapıyorum. Cam Ocağı Vakfı’nda vitray eğitimi, Beylerbeyi Özel NİÇ Glass Atelier’de cam boncuk, borosilikat üfleme dersleri ve vitray eğitimi veriyorum.
Hayalim kendi atölyemi açmak ve bildiğim tüm tekniklerde, özellikle gençlere eğitim vererek cam sanatını daha çok insana ulaştırıp ruhlarına dokunmak.
Bu gönderiyi Instagram’da gör
Sanatınızı gelire dönüştürmeye nasıl karar verdiniz? Bu noktada e-ticaret yapmanın ne gibi faydaları oldu, e-ticaret deneyiminize Shopier’ın ne gibi katkıları oldu?
Aldığım eğitimlerin, yapmak istediğim tasarımlara yeteceğini düşündüğüm 4 yılın sonunda e- ticarete geçmeye karar verdim. Tabi pandemi sürecinde evde olmak da bu kararımda etkili oldu. Düşünmek, tasarlamak ve üretmek için çok fazla boş vaktim oldu.
Shopier’ın benim gibi çok yüksek bütçesi olmayanlar için, evden üretim yapan sanatçılara ve tasarımcılara çok büyük katkı sağladığını düşünüyorum. Çünkü müşteriniz tek tek ürünlerin fiyatını sormak yerine onlarca ürünü size sormadan sanal mağazanızdan görme, inceleme, detaylarına ulaşma; kredi kartıyla ve taksitle alışveriş yapma imkânını Shopier ile buluyor. Ve yeni bir girişimde bulunmuş, markalaşma sürecinde kitlesini yeni oturtmaya başlamış bir marka için güvenilirlik imajını da sağlamış oluyor. Ben ve benim gibi yeni girişimcilere bu imkânı sağladığı için Shopier’e çok çok teşekkür ediyorum.
Göz atın: Shopier nedir?